|
Ημερομηνία καταχώρησης στο artissimo.gr : Παρ 02/12/2011
Εικόνα σχετική με το Εργο "Κλίμακα των Αρετών" 
Αποψη από Παράσταση του Εργου "Η Λίμνη των Κύκνων" 
Εικόνα σχετική με το Εργο "Σταυρός του Νότου" Ακολουθεί η παραπάνω ανακοίνωση σε μορφή απλού κειμένου :
ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΣ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ
Ο Δεκέμβριος στο Μέγαρο φορά τα ‘γιορτινά’ του με εκδηλώσεις για όλη την οικογένεια, πολλές παραστάσεις κλασικού μπαλέτου με τη ‘Λίμνη των κύκνων’, το αριστούργημα σε μουσική του Πιοτρ Ιλιτς Τσαϊκόφσκι με τα μεγαλύτερα αστέρια της παγκόσμιας σκηνής και την Παιδική χορωδία της Ακαδημίας Βίκτορ Ποπόφ της Μόσχας που θα τραγουδήσει χριστουγεννιάτικες μελωδίες, ρωσικά κάλαντα και παραδοσιακά ρώσικα τραγούδια. Τις ημέρες των Χριστουγέννων και μέχρι το τέλος του χρόνου ο δημοφιλής συνθέτης Θάνος Μικρούτσικος προτείνει ένα μουσικό παραμύθι που φέρει τον τίτλο ‘Ταξιδεύοντας με τον Σταυρό του Νότου’ με οδηγό τον ποιητή Νίκο Καββαδία σε κείμενα Μαρίας Παπαγιάννη.
Ο μήνας ανοίγει με ένα διήμερο αφιέρωμα στον μεγάλο έλληνα συνθέτη Ιάνη Ξενάκη που περιλαμβάνει την ηλεκτρονική αποκατάσταση του Pavillon Philips, συναυλίες, συζητήσεις και masterclass. Το Megaron Plus φιλοξενεί τον τελευταίο μήνα του χρόνου: λογοτεχνική συνάντηση βρετανών και ελλήνων συγγραφέων με θέμα ‘Tο μυθιστόρημα και το αστικό τοπίο σε μια εποχή κρίσης και αλλαγής’, Συμπόσιο για τον Στρατή Τσίρκα με τίτλο ‘Ο Τσίρκας στον κόσμο των ιδεών’ καθώς και διάλεξη των Ζυράννα Ζατέλη – Φωτεινής Τσαλίκογλου με θέμα ‘Tα πάθη της ψυχής και η λογοτεχνία’. Η συνεργασία του Μεγάρου με το NT Live συνεχίζεται με την απευθείας προβολή από το Εθνικό Θέατρο της Αγγλίας του νέου έργου του John Hodge: Collaborators. Ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζουν επίσης η συναυλία βυζαντινής μουσικής του Γρηγορίου Στάθη με τη συμμετοχή τριών χορωδιών, το ρεσιτάλ πιάνου του Λάμπη Βασιλειάδη καθώς και αυτό του τελευταίου rising star της χρονιάς που φεύγει, της εξαιρετικής Κάτια Μπουνιατισβίλι.
Τέλος η ιδιαίτερα επιτυχημένη Έκθεση με έργα του μεγάλου έλληνα ζωγράφου Παναγιώτη Τέτση που συνοδεύεται από εκπαιδευτικά προγράμματα για σχολεία, συνεχίζεται μέχρι τις 10 Ιανουαρίου.
Σημαντική εκδήλωση του μηνός, είναι η απονομή των βραβείων της έδρας Σεφέρη και του Κέντρου Διεθνών Σχέσεων Weatherland του Πανεπιστημίου του Χάρβαρντ που συνδυάζεται με την επίσημη παγκόσμια παρουσίαση της εκδοτικής σειράς κειμένων Νεοελληνικής Φιλολογίας. Η εκδήλωση τελεί υπό την αιγίδα της Προεδρίας της Δημοκρατίας
Μετά από μεγάλη προσπάθεια πανεπιστημιακών, ερευνητών και διανοητών και με τις ενέργειες και τον συντονισμό των δύο Ελλήνων καθηγητών του Χάρβαρντ, Παναγιώτη Ροϊλού και Δημήτρη Γιατρομανωλάκη, τα βραβεία θα απονεμηθούν, για πρώτη φορά εφέτος στις 15 Δεκεμβρίου, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το οποίο υποστηρίζει την εκστρατεία αυτή επιβράβευσης των δημιουργών και συνεργάζεται στην ανάδειξή τους.
Στην εκδήλωση θα γίνει ταυτόχρονα και η επίσημη παγκόσμια παρουσίαση της ειδικής σειράς νεοελληνικών κειμένων της Harvard Early Modern and Modern Greek Library, της μοναδικής στον κόσμο εκδοτικής σειράς-βιβλιοθήκης μεσαιωνικής και νεότερης ελληνικής γραμματείας, η οποία αποτελεί τη συνέχεια της μεγαλύτερης εκδοτικής σειράς-βιβλιοθήκης αρχαίας ελληνικής γραμματείας στον κόσμο, της Loeb Classical Library.
· Έκθεση
Δωρητής: ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ
Έως τις 10 Ιανουαρίου 2012
Χορηγοί Επικοινωνίας:
ΝAFTEMPORIKI.GR, CLICKATLIFE.GR, CULTURENOW.GR
Παναγιώτης Τέτσης: «Η ζωγραφική του σήμερα»
Εικαστικό γεγονός που συγκεντρώνει το ενδιαφέρον του φιλότεχνου κοινού η έκθεση - αφιέρωμα στον μεγάλο ζωγράφο, δάσκαλο και ακαδημαϊκό Παναγιώτη Τέτση αναπτύσσεται στις δύο μεγάλες αίθουσες της νέας πτέρυγας του Μεγάρου. Έμφαση δίνεται στα έργα των δύο τελευταίων χρόνων, αλλά παράλληλα εκτίθενται και αρκετά παλαιότερα, μερικά εκ των οποίων για πρώτη φορά. Πρόκειται για έργα που προέρχονται από ιδιωτικές συλλογές, όπως εκείνη του ίδιου του Τέτση, αλλά και από την Εθνική Πινακοθήκη. Με ποικίλες τεχνοτροπίες και υλικά (λάδια, τέμπερες αλλά και μαυρόασπρα χαρακτικά) ο Τέτσης ασχολείται με την θεματική του τοπίου και ειδικότερα την εικαστική δομή του και τη σχέση του με το φυσικό και χτισμένο περιβάλλον. Ο μεγάλος έλληνας ζωγράφος αποβάλλει το περιττό και επικεντρώνεται στην ουσία, με λιτές, αλλά εκφραστικότατες χειρονομίες του πινέλου του.
Την ευθύνη της οργάνωσης και της επιμέλειας της Έκθεσης έχει η τεχνοκριτικός Έφη Ανδρεάδη, με την υποστήριξη της Τζούλιας Δημακοπούλου και της ομάδας του Ινστιτούτου Σύγχρονης Ελληνικής Τέχνης στην έρευνα.
Ο αρχιτεκτονικός σχεδιασμός έγινε από το γραφείο των Σόνιας Χαραλαμπίδου- Διβάνη, Ειρήνης Χαραλαμπίδου και Χριστιανού Λασκαρίδη.
Στο πλαίσιο της Έκθεσης, το Μέγαρο έχει καταρτίσει ειδικό εκπαιδευτικό πρόγραμμα για μαθητές του Δημοτικού (3η - 6η τάξη), του Γυμνασίου και του Λυκείου, που περιλαμβάνει ξενάγηση από εκπαιδευμένο προσωπικό καθώς και ένα ειδικά σχεδιασμένο εικαστικό εργαστήρι.
Οι επισκέψεις των σχολείων θα πραγματοποιούνται Δευτέρα έως Παρασκευή, 10:00 & 12:00. Διάρκεια προγράμματος: 1:30 ώρα. Ανώτατος αριθμός συμμετοχών ανά πρόγραμμα: 60 παιδιά.
Το κόστος της ξενάγησης των σχολείων ανέρχεται στα 35€ ανά ομάδα των 30 παιδιών.
Για ομάδες μεγαλύτερες των 30 ατόμων, χρέωση: 1€ ακόμα ανά άτομο.
Η είσοδος στην έκθεση για τα σχολεία και τους συνοδούς τους είναι δωρεάν.
Πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής στην ηλεκτρονική διεύθυνση: exhibitions@megaron.gr ή στο fax: 210 7228558. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.
Τηλέφωνο πληροφοριών: 210 7282733 (10.00-13.00 Δευτέρα – Παρασκευή).
Ώρες λειτουργίας: Καθημερινά 10:00 - 18:00, κάθε Πέμπτη έως τις 22:00, τις ημέρες των παραστάσεων στις Αίθουσες Α. Τριάντη & Χ. Λαμπράκης, έως τις 21:00
Τιμές εισιτηρίων: € 3,00 Φοιτητικά - Παιδικά, € 6,00 γενική είσοδος, € 10,00 οικογενειακό εισιτήριο
ΝΕΟΣ ΕΚΘΕΣΙΑΚΟΣ ΧΩΡΟΣ
· ΝT Live
Χορηγοί Επικοινωνίας: MEGA, GALAXY, ΙΝ.GR, CULTURENOW.GR
1 Δεκεμβρίου 2011 (Ώρα έναρξης 21:00)
Σε συνεργασία με τη Βρετανική Πρεσβεία και το Βρετανικό Συμβούλιο
«Collaborators» του John Hodges
«Οι συνεργάτες» είναι η τρίτη απευθείας μετάδοση από το Εθνικό Θέατρο της Αγγλίας –μετά το ‘One man two guvnors’ και την ‘Κουζίνα’- που το Μέγαρο Μουσικής προσφέρει φέτος στο κοινό της Αθήνας, σε συνεργασία με την Βρετανική Πρεσβεία και το Βρετανικό Συμβούλιο. Η παράσταση ανέβηκε στη σκηνή Κότεσλο του λονδρέζικου θεάτρου στις 4 Νοεμβρίου και θα συνεχιστεί μέχρι τις 21 Ιανουαρίου.
Μόσχα 1938: Ακατάλληλο μέρος για ανεξάρτητα πνεύματα. Ο Ιωσήφ Στάλιν είναι στην εξουσία, όσοι του στέκονται εμπόδιο περνάνε από συνοπτικές δίκες και εξαφανίζονται ή εξορίζονται, ο Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ, ζει ανάμεσα σε διαφωνούντες και κάθε του κίνηση καταγράφεται από την αστυνομία, τα έργα του λογοκρίνονται και απαγορεύονται. Ο ύπατος άρχοντας θέλει να γιορτάσει τα 60 του χρόνια με ένα θεατρικό έργο του αμφισβητία συγγραφέα, εκείνος απαντάει με μια αγιογραφία-εγκώμιο για τα πρώτα νεανικά επαναστατικά χρόνια του Πατερούλη, που ανεβαίνει στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας.
Με αφετηρία τα πραγματικά γεγονότα, «Οι συνεργάτες» σε σκηνοθεσία Νίκολας Χάιτνερ καταγράφουν ένα σουρεαλιστικό ταξίδι μέσα στην πυρακτωμένη φαντασία ενός συγγραφέα, που χάνει σιγά-σιγά τον εαυτό του σε μια μακάβρια, ταραγμένη και σκοτεινά κωμική σχέση με τον εξουσιαστή-πρωταγωνιστή του δράματός του και αποδέχεται ένα φαουστικό συμβόλαιο με τη μυστική αστυνομία. Ένα ανελέητο παιχνίδι της γάτας με τον ποντικό με ένα ρεσιτάλ συγκλονιστικών ερμηνειών, του Σάιμον Ράσελ Μπίλ –Στάλιν, που προσπαθεί να εξουσιάσει το μυαλό και τη σκέψη του Άλεξ Τζένινγκς –Μπουλγκάκοφ.
Με αγγλικούς υποτίτλους
Τιμές εισιτηρίων: € 14,00 (Γενική είσοδος) - € 7,00 (Φοιτητικά)
Έναρξη προπώλησης: 10 Νοεμβρίου
ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ ΤΡΙΑΝΤΗ
ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΙΑΝΗ ΞΕΝΑΚΗ
Χορηγοί Επικοινωνίας: ΝAFTEMPORIKI.GR, CLICKATLIFE.GR, CULTURENOW.GR
Φέτος συμπληρώνονται 10 χρόνια από τον θάνατο του Ιάνη Ξενάκη, του πρωτοποριακού αρχιτέκτονα των ήχων, ο οποίος άφησε την τελευταία του πνοή στις 4 Φεβρουαρίου 2001 στο Παρίσι έχοντας κληροδοτήσει στις επόμενες γενιές μία πλουσιότατη παρακαταθήκη από παρτιτούρες, ηχογραφήσεις, οπτικοακουστικές παραγωγές, μελέτες, δοκίμια, κείμενα και σχέδια. Με αφορμή αυτή τη σημαντική επέτειο, διοργανώνονται σε όλο τον κόσμο συνέδρια με θέμα τον βίο και το έργο του, ενώ καθ’ όλη τη διάρκεια του έτους πραγματοποιούνται διεθνώς συναυλίες και εκδηλώσεις αφιερωμένες στις αρχιτεκτονικές και μουσικές δημιουργίες του ιδιοφυούς εμπνευστή της «χωροποίησης του ήχου».
Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών τιμά τη μνήμη του Ξενάκη (1922-2001) με ένα διήμερο αφιέρωμα την Παρασκευή 2 και το Σάββατο 3 Δεκεμβρίου. Το πρόγραμμα της διημερίδας περιλαμβάνει διαλέξεις, συζητήσεις, προβολές με θέμα το Pavillon Philips, Masterclass με τον βαρύτονο Σπύρο Σακκά καθώς και συναυλίες της Καμεράτα, του Ergon Ensemble και του συνόλου κρουστών Τύπανα.
2 Δεκεμβρίου (Ώρα έναρξης: 19:00)
Διάλεξη:
Vincenzo Lombardo:
«Virtual Electronic Poem» Project
2 & 3 Δεκεμβρίου (Ώρες προβολών: 18:00 έως 22:30, διάρκεια προβολής: 25 λεπτά)
Προβολή:
Ηλεκτρονική Αποκατάσταση του Pavillon Philips
Το αφιέρωμα ανοίγει με την ηλεκτρονική αποκατάσταση του Pavillon Philips που πραγματοποιήθηκε από ομάδα ειδικών του Εργαστηρίου Πολυμέσων Guido Quazza του Πανεπιστημίου του Τορίνου. Την επιστημονική επιμέλεια έχει ο καθηγητής Βιντσέντσο Λομπάρντο. Οι προβολές της σύγχρονης τρισδιάστατης αποκατάστασης του Pavillon Philips που έχουν διάρκεια περίπου 20 λεπτά (της 12λεπτης προβολής προηγείται σύντομο επεξηγηματικό ντοκυμαντέρ), θα πραγματοποιηθούν στις 2 και 3/12 (επαναλαμβανόμενες) από τις 18:00 έως τις 22:30 στην Αίθουσα MC3.
Ο καθηγητής Λομπάρντο θα δώσει διάλεξη με θέμα: Virtual Electronic Poem Project στην ίδια Αίθουσα την Παρασκευή 2 Δεκεμβρίου στις 19:00. Η διάλεξη θα δοθεί στα αγγλικά και θα υπάρχει ταυτόχρονη μετάφραση στα ελληνικά ενώ στο τέλος της διάλεξης ο καθηγητής θα δεχθεί ερωτήσεις από το κοινό. (Η προβολή θα διακοπεί λόγω της διάλεξης, στο διάστημα μεταξύ των ωρών 19.00 μέχρι 20:30). Όλες οι εκδηλώσεις είναι με ελεύθερη είσοδο για το κοινό, με δελτία προτεραιότητας.
Το Pavillon Philips (περίπτερο της εταιρείας Philips) σχεδιάστηκε για τη Διεθνή Έκθεση των Βρυξελλών το 1958 από τον Ξενάκη, ο οποίος τότε εργαζόταν για τον Λε Κορμπυζιέ, τον πρωτοπόρο γαλλοελβετό αρχιτέκτονα που επηρέασε καθοριστικά τη σύγχρονη αρχιτεκτονική. Το ηχητικό του περιβάλλον συνέθεσε ο αμερικανός συνθέτης Εντγκάρ Βαρέζ, ενώ κατά την είσοδο στον χώρο του περιπτέρου ακουγόταν η σύνθεση του Ιάνη Ξενάκη, Concrete PH.
O Ξενάκης σημειώνει: «[Το Concret PH] καθοδηγούσε το κοινό στο θέαμα Poeme electronique (Ηλεκτρονικό ποίημα). Tο κοινό “συμμετείχε” στο Pavillon Philips [...] “σαν ένα πλήθος”?οι θεατές είναι όρθιοι, “εγγράφονται” στην αναπαραγωγή μιας ροής και συνιστούν οι ίδιοι την κίνηση του project.
Tην επιμέλεια του επιστημονικού προγράμματος για την ηλεκτρονική αποκατάσταση του περιπτέρου της Philips (Virtual Electronic Poem Project-VEP) έχει ο Καθηγητής Πληροφορικής του Πανεπιστημίου του Τορίνου Δρ. Βιντσέντσο Λομπάρντο.
To πρόγραμμα VEP (ηλεκτρονική αποκατάσταση του περιπτέρου της Philips) αποτελεί ένα project του κλάδου της αρχαιολογίας των πολυμέσων, ενός τομέα της πληροφορικής που ασχολείται με την πιστή ανασύσταση παλαιότερων εγκαταστάσεων μέσω σύγχρονων τεχνικών.
Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας
ΑΙΘΟΥΣΑ MC3
· Μετατροπίες
Χορηγός Κύκλου: ΔΗΜΕΡΓΟΝ
Ίδρυμα Πολιτισμού και Ανάπτυξης Δασκαλόπουλου
2 Δεκεμβρίου 2011 (Ώρα έναρξης: 20:30)
Έργα για κρουστά & έργα για ορχήστρα εγχόρδων
Στη πρώτη συναυλία του μοναδικού αυτού αφιερώματος που θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 2 Δεκεμβρίου στις 8.30 το βράδυ, στην Αίθουσα Νίκος Σκαλκώτας, πρωταγωνιστούν ο κορυφαίος δεξιοτέχνης των κρουστών Δημήτρης Δεσύλλας, τον οποίο θα απολαύσουμε σε ένα ρεσιτάλ μοναδικής δεξιοτεχνίας και η Καμεράτα, Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής, υπό τη διεύθυνση του αρχιμουσικού Θόδωρου Αντωνίου.
Στο πρώτο μέρος του προγράμματος ο κρουστός Δημήτρης Δεσύλλας παρουσιάζει δύο ίσως από τις σημαντικότερες συνθέσεις στην εργογραφία του Ιάννη Ξενάκη για κρουστά. Η συναυλία ξεκινά με το Psappha για σόλο κρουστά, το πιο δημοφιλές έργο στην ιστορία των κρουστών, αλλά και σύνθεση ιδιαιτέρως απαιτητική με υψηλές τεχνικές δυσκολίες. Δημιουργία του 1975, η Psappha είναι αφιερωμένη σε έναν από τους πιο δημοφιλείς ευρωπαίους σολίστες των κρουστών, τον Σύλβιο Γκουάλντα, στενό συνεργάτης του Ξενάκη, πλάι στον όποιο μάλιστα, μαθήτευσε και ο Δημήτρης Δεσύλλας.
Ακολουθεί η Persephassa (=Περσεφόνη) για έξι κρουστούς, σύνθεση στην οποία ο Ξενάκης καταπιάνεται με τη ιδέα της κίνησης και αντίληψης του ήχου, τοποθετώντας έξι σολίστ, που οι ίδιοι πάλι έχουν διαλέξει τα όργανά τους, σε κυκλική διάταξη ολόγυρα από τους ακροατές. Αντικαθιστώντας τους ερμηνευτές, ο Δημήτρης Δεσύλλας, αναλαμβάνει να ερμηνεύσει τους ρόλους και των έξι σολίστ, τόσο σε πραγματικό χρόνο όσο και εικονικά: ό ίδιος αλλά και πέντε βιντεοπροβολές του εαυτού, όπου εκτελεί έναν έναν όλους τους υπόλοιπους ρόλους, θα τον προβάλλουν να ερμηνεύει ταυτόχρονα.
Ο ήχος αλλάζει εντελώς στο δεύτερο μέρος της συναυλίας, όταν η Καμεράτα, Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής υπό την διεύθυνση του αρχιμουσικού της Θόδωρου Αντωνίου ανεβαίνει στη σκηνή για να παρουσιάσει τρεις συνθέσεις του Ξενάκη για έγχορδα. Η Aroura για 12 έγχορδα δημιουργία του 1971, γεμάτη ηχητικές αντιθέσεις, παραπέμπει στην γη (Άρουρα) την οποία προσπαθεί ο συνθέτης να αντικατοπτρίσει, χτίζοντας μία πολυεπίπεδη δομή από ηχητικές υφές. Ακολουθεί το προγενέστερο έργο του 1959 Syrmos για 18 έγχορδα που ανήκει στην πρώιμη συνθετική περίοδο του Ξενάκη. Το τρίτο και τελευταίο κομμάτι είναι το μικρής διάρκειας Voile (Ιστίο/ Πέπλο) για 20 έγχορδα. Γράφτηκε το 1995 έπειτα από παραγγελία της Ορχήστρας Δωματίου του Μονάχου, η οποία το ερμήνευσε την ίδια χρονιά υπό τη διεύθυνση του Christoph Poppen.
Μέγας χορηγός της Καμεράτα, Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής για την περίοδο 2011-2013: ΚΟΙΝΩΦΕΛΕΣ ΙΔΡΥΜΑ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ Σ. ΩΝΑΣΗΣ
Τιμές εισιτηρίων: € 7,00 (Φοιτητικά ) - 19,00 – 30,00
Έναρξη προπώλησης: Παρασκευή 11 Νοεμβρίου
ΑΙΘΟΥΣΑ ΝΙΚΟΣ ΣΚΑΛΚΩΤΑΣ
3 Δεκεμβρίου 2011
Διάλεξη (Ώρα έναρξης 19:00):
Μάκης Σολωμός - Γιώργος Ζερβός:
«Ιάννης Ξενάκης, ο πρωτοπόρος»
Της συναυλίας θα προηγηθεί συζήτηση με θέμα «Ιάνης Ξενάκης: ο πρωτοπόρος», που θα πραγματοποιηθεί στις 19:00 στη Μεγάλη Μουσική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος «Λίλιαν Βουδούρη». Συνομιλούν ο καθηγητής του Πανεπιστημίου Paris 8 (Μουσικό Τμήμα, Τομέας Αισθητικής, Μουσικολογίας και Μουσικής Δημιουργίας) Μάκης Σολωμός και ο επίκουρος καθηγητής του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών Γιώργος Ζερβός. Οι δύο ομιλητές μελετούν και ερευνούν εδώ και πολλά χρόνια τη ζωή και το έργο του Ξενάκη.
Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας
ΜΕΓΑΛΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ ΤΗΣ ΕΛΛΑΔΟΣ «ΛΙΛΙΑΝ ΒΟΥΔΟΥΡΗ»
Συναυλία (Ώρα έναρξης: 20:30)
Έργα για κρουστά & έργα για σόλο και ντούο
Στo πρώτο μέρος της βραδιάς το Ergon Ensemble ερμηνεύει τις συνθέσεις του Ιάνη Ξενάκη: Evryali για σόλο πιάνο (1973), Roscobeck για τσέλο και κοντραμπάσο (1996), Mikka «S» για σόλο βιολί (1976) και Dmaathen για όμποε και κρουστά (1976).
Η Ευρυάλη, σύμφωνα με τους μελετητές του έργου του Ξενάκη, αποτελεί τη δεύτερη σημαντικότερη σύνθεσή του για σόλο πιάνο. Δανείζεται το όνομά της από μία από τις αδελφές Γοργόνες της αρχαιοελληνικής μυθολογίας (σημαίνει πλατιά θάλασσα) και είναι αφιερωμένη στην πιανίστα Μαρί-Φρανσουάζ Μπυκέ. Το ντούο Roscobeck γράφτηκε όταν ο Ιάνης Ξενάκης ήταν 74 ετών και απαιτεί σχεδόν υπερβατική δεξιοτεχνία από τους ερμηνευτές.
Η παρτιτούρα Mikka «S» για σόλο βιολί είναι αφιερωμένη στην Μίκα Σαλαμπέρ, κόρη του εκδότη των έργων του Ξενάκη. Συνδυάζει την ενόργανη με την ηλεκτροακουστική μουσική, καθώς ο δημιουργός της επεδίωκε να προκαλέσει στον ακροατή την εντύπωση ενός τυχαίως συνθετοποιημένου ήχου.
Η σύνθεση Δμάαθεν προοριζόταν αρχικώς για όμποε και κρουστά, αλλά, με την άδεια του Ξενάκη, μεταγράφηκε αργότερα για φλάουτο και σοπράνο σαξόφωνο. Περιλαμβάνει δύο μέρη. Στο πρώτο, δεσπόζει το πολυφωνικό ηχοτοπίο του όμποε στο οποίο παρεμβάλλονται αιφνίδια ξεσπάσματα των κρουστών, ενώ στο δεύτερο μέρος ο συνθέτης δίνει περάσματα με έντονα παιγνιώδη χαρακτήρα και στα δύο όργανα.
Στο δεύτερο μέρος της βραδιάς, τα μέλη του συγκροτήματος Τύπανα, το οποίο αξιοποιεί στο έπακρο τις ηχοχρωματικές δυνατότητες των κρουστών οργάνων και καλείται συχνά να ερμηνεύσει δημιουργίες Ελλήνων και ξένων σύγχρονων συνθετών ποικίλων τάσεων και ρευμάτων, θα παίξει τη σύνθεση Pleiades (Πλειάδες) για 6 κρουστούς (1978) του Ξενάκη.
Oι «Πλειάδες» ήταν μια παραγγελία της πόλης του Στρασβούργου στον Ιάνη Ξενάκη. Πρωτοπαρουσιάστηκαν το 1979 στην Μυλούζ και θεωρούνται το σπουδαιότερο έργο για κρουστά του πολύπλευρου Έλληνα δημιουργού που έζησε σχεδόν όλη του τη ζωή στην Γαλλία. Η ονομασία της σύνθεσης παραπέμπει στις μυθολογικές Πλειάδες αλλά και στον ομώνυμο αστερισμό, καθώς η αυθαίρετη διάταξη των αστέρων του ενέπνευσε στον Ξενάκη την τυχαία πολυρυθμία που χαρακτηρίζει το κομμάτι.
Τιμές εισιτηρίων: € 7,00 (Φοιτητικά ) - 19,00 – 30,00
Έναρξη προπώλησης: Παρασκευή 11 Νοεμβρίου
ΑΙΘΟΥΣΑ ΝΙΚΟΣ ΣΚΑΛΚΩΤΑΣ
1, 2 και 3 Δεκεμβρίου
Masterclass Σπύρου Σακκά : ‘H ανθρώπινη φωνή στο έργο του Ι. Ξενάκη’
Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στο πλαίσιο του αφιερώματος στον Ι. Ξενάκη, διοργανώνει masteclass με τίτλο «Η ανθρώπινη φωνή στο έργο του Ι. Ξενάκη». Στο masterclass διδάσκει ο διακεκριμένος βαρύτονος Σπύρος Σακκάς, ο οποίος έχει υπάρξει επί σειρά ετών ερμηνευτής των έργων του Ξενάκη για φωνή και συνεργάτης του συνθέτη.
Ο Σπύρος Σακκάς πρωτοσυνάντησε τον Ξενάκη το 1972, με τον οποίο άρχισε μια συνεργασία ερευνώντας ακόμη περισσότερο το χώρο των φωνητικών του δυνατοτήτων. Προχώρησε έτσι τις δεξιοτεχνικές και δημιουργικές του ικανότητες πέραν των συνηθισμένων ορίων και οδηγήθηκε στον προσωπικό πνευματικό χώρο του Ιάνη Ξενάκη, αποκτώντας και τη μοναδικότητα του ερμηνευτή των φωνητικών του έργων. Από την 20χρονη αυτή συνεργασία προέκυψαν τα έργα: Πολύτοπον, Αΐς, Κασσάνδρα, Pont Maurice και Η θεά Αθηνά. Στο masterclass κλήθηκαν να συμμετάσχουν μουσικοί, τραγουδιστές, ηθοποιοί και εκπαιδευτικοί μουσικής αγωγής, καθώς επίσης και φοιτητές όλων των προαναφερθέντων κατευθύνσεων. Καθώς ο αριθμός των θέσεων είναι περιορισμένος, τηρήθηκε σειρά προτεραιότητας βάσει της παραλαβής των αιτήσεων ενδιαφέροντος. Η ανταπόκριση στο κάλεσμα υπήρξε ιδιαίτερα θερμή με αποτέλεσμα να καλυφθούν άμεσα όλες οι θέσεις για το masterclass στο οποίο η συμμετοχή είναι δωρεάν, ενώ οι ώρες διεξαγωγής του είναι οι παρακάτω: 1,2 Δεκεμβρίου 14:00 – 20:00 & 3 Δεκεμβρίου 12:00-18:00. Η παρακολούθηση και για τις τρεις ημέρες είναι υποχρεωτική.
ΑΙΘΟΥΣΑ ΔΟΚΙΜΩΝ 2
· Megaron Plus
Χορηγοί Επικοινωνίας: GALAXY, ΙΝ.GR, CULTURENOW.GR
5 Δεκεμβρίου (Ώρα έναρξης 19:00)
Σε συνεργασία με το Βρετανικό Συμβούλιο
«Το μυθιστόρημα και το αστικό τοπίο σε μια εποχή κρίσης και αλλαγής»
Σε μία λογοτεχνική συνάντηση, υπό τη σκιά της χρηματοπιστωτικής κρίσης και των κοινωνικών αναταραχών που βίωσαν πρόσφατα πόλεις όπως η Αθήνα και το Λονδίνο, ο πολιτιστικός συντάκτης των Financial Times, Peter Aspden και οι συγγραφείς Alex Preston, James Miller, Αμάντα Μιχαλοπούλου, Νίκος Παναγιωτόπουλος και Κάλλια Παπαδάκη ανταλλάσουν απόψεις και συζητούν με το κοινό για τα επίκαιρα αυτά ζητήματα μέσα από τη σκοπιά του συγγραφέα ή του δημοσιογράφου. Τη συζήτηση συντονίζει ο δημοσιογράφος και συγγραφέας Ηλίας Μαγκλίνης. Προλογίζει ο διευθυντής του Βρετανικού Συμβουλίου Tony Buckby.
Τον Δεκέμβριο του 2008 η Αθήνα έζησε ημέρες και νύχτες βίας και επιθετικότητας. Φαινόμενα που εντάθηκαν μετά την είσοδο της χώρας στη σφαίρα της οικονομικής κρίσης. Μια κρίση όμως που δεν αποτελεί αποκλειστικό «προνόμιο» της Ελλάδας αλλά ταλανίζει τη διεθνή κοινότητα, κυρίως στα κέντρα της: στις πόλεις της. Από τους «Indignados» της Ισπανίας έως τις βίαιες ταραχές του Λονδίνου, το καλοκαίρι που μας πέρασε, αλλά και τις πρόσφατες μαζικές διαδηλώσεις στο Μανχάταν (καθώς και την «αραβική άνοιξη», με την πλατεία Ταχρίρ της Αιγύπτου), ο αστικός ιστός δείχνει να μοιάζει με ένα εργαστήριο μέσα στο οποίο γεννώνται κινήσεις και ιδέες, δοκιμάζονται πειράματα, κάποτε με εκρηκτικές συνέπειες, προκαλούνται βίαιες χημικές αντιδράσεις, εν κατακλείδι, η πόλη φθείρεται και πληγώνει, δημιουργεί αλλά εγκλωβίζει, επινοεί διαρκώς το πρόσωπό της μέσα σε ένα ρευστό, διαρκώς μεταβαλλόμενο περιβάλλον.
Πώς αποτυπώνεται αυτό το αίσθημα της αβεβαιότητας και της ανησυχίας στο σύγχρονο μυθιστόρημα; Πως εκφράζονται οι διαφορετικές μορφές κρίσης που απειλούν το σύγχρονο αστικό τοπίο μέσα από τη λογοτεχνία; Πως συνδέονται οι πολιτικές και κοινωνικές προκλήσεις με το μυθιστόρημα και τη λογοτεχνία γενικά, λαμβάνοντας υπόψη και την επανάσταση στον κυβερνοχώρο, μέσα από την οποία προκύπτουν νέες μορφές και δομές έκφρασης;
Η συζήτηση θα γίνει στα αγγλικά και τα ελληνικά με ταυτόχρονη μετάφραση
Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας
Η διανομή των δελτίων αρχίζει στις 17:30μμ
· Μουσικές Βραδιές Στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος
Χορηγοί Επικοινωνίας: IN.GR, CULTURENOW.GR, MONOPOLI.GR
7 Δεκεμβρίου 2011, ώρα έναρξης 20:30
Λάμπης Βασιλειάδης, ρεσιτάλ πιάνου
Πολλά επαινετικά σχόλια έχουν γραφεί κατά καιρούς για τον πιανίστα Λάμπη Βασιλειάδη από διακεκριμένες προσωπικότητες της διεθνούς καλλιτεχνικής και ακαδημαϊκής κοινότητας αλλά και από έγκριτους μουσικοκριτικούς. «Εντυπωσιακή τεχνική, τεράστια γνώση των ποικίλων μουσικών στιλ, πραγματικά απέραντη παλέτα ηχοχρωμάτων. Πρόκειται για αληθινή έκρηξη της πιανιστικής τέχνης, στα βήματα της παράδοσης του νεαρού Χόροβιτς», σημειώνει ο Αμερικανός συνθέτης και καθηγητής του Πανεπιστημίου του Σινσινάτι Άλλεν Σαπ για τον Βασιλειάδη. «Ένας σπουδαίος βιρτουόζος που συνδυάζει όλα όσα θα περίμενε κανείς από έναν μουσικό: άνεση, ευαισθησία, δεξιοτεχνία, χιούμορ, υψηλή αισθητική και ευγένεια», σχολιάζει ο συγγραφέας και κριτικός Πάτρικ Μίνορ σε άρθρο του στο μουσικό περιοδικό The Listener. Ο διακεκριμένος σολίστ θα δώσει ρεσιτάλ, την Τετάρτη 7 Δεκεμβρίου (ώρα: 20.30) στο Μέγαρο με έργα Μπετόβεν, Σιμανόφσκι και Τσαϊκόφσκι.
Τιμές εισιτηρίων: € 5,00 (Φοιτητικά ) - 12,00 - 20,00
Έναρξη προπώλησης: Τετάρτη 16 Νοεμβρίου
· Ελληνική Μουσική - Βυζαντινή Μουσική
Χορηγοί Επικοινωνίας: ΝAFTEMPORIKI.GR, CLICKATLIFE.GR, CULTURENOW.GR, ΡΑΔΙΟΦΩΝΙΚΟΣ ΣΤΑΘΜΟΣ ΤΗΣ ΕΚΚΛΗΣΙΑΣ ΤΗΣ ΕΛΛΑΔΟΣ
7 Δεκεμβρίου 2011 (Ώρα έναρξης 20:30)
Γρηγορίου Στάθη:
Δραματουργία της «Κλίμακος των Αρετών»
του Οσίου Ιωάννου του Σιναΐτου
Η «Κλίμακα των Αρετών» που γράφτηκε τον 6ο αιώνα από τον Άγιο Ιωάννη τον Σιναΐτη – ερημίτη κι αργότερα Ηγούμενο της Ιεράς Μονής του Σινά, γνωστό για την ασκητική του ζωή και την βαθιά πνευματικότητά του – είναι ένα από τα αριστουργήματα της Εκκλησιαστικής Γραμματείας που εξακολουθεί στις μέρες μας να αποτελεί «φάρο» για τους μοναχούς και για όλους τους χριστιανούς που θέλουν να φτάσουν το «θείο». Ένα σιναϊτικό ιερογράφημα το οποίο απαρτίζεται από τριάντα κεφάλαια-«Λόγους» ως άλλες βαθμίδες ή «σκαλοπάτια» που μπορούν να ανεβάζουν κάθε πιστό ολοένα και ψηλότερα στην κλίμακα των αρετών. Η παρουσίαση του αξεπέραστου και ευρέως διαδεδομένου αυτού έργου σε «δραματοποιημένη» και μελοποιημένη μορφή, «έμπνευση» του σπουδαίου ερευνητή και συγγραφέα μουσικολόγου, Ομότιμου Καθηγητή της Βυζαντινής Μουσικολογίας και Ψαλτικής Τέχνης του Πανεπιστημίου Αθηνών Γρηγορίου Στάθη, αποτελεί και το αντικείμενο μιας σπάνιας εκδήλωσης που θα πραγματοποιηθεί την Τετάρτη 7 Δεκεμβρίου, στις 8.30 το βράδυ, στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης, με τη σύμπραξη τριών Χορών Ψαλτών.
Οι πασίγνωστοι Μαΐστορες της Ψαλτικής Τέχνης – ερμηνευτές του έργου των κυριότερων βυζαντινών και μεταβυζαντινών μελοποιών - με Χοράρχες τον Αχιλλέα Χαλδαιάκη (διευθυντή του σχήματος από το 2004) και τον Γρηγόριο Στάθη (δάσκαλο και χοράρχη του σχήματος που ο ίδιος ίδρυσε το 1983), Οι Τρίκκης Μελωδοί με Χοράρχη τον Δημήτριο Μπαλαγεώργο και Οι Θεσσαλονικείς Υμνωδοί με Χοράρχη τον Ιωάννη Λιάκο (και ιδρυτή τους το 2007) θα ενώσουν τις φωνές τους σε μια προσπάθεια «ν’ ακουστούν ευρύτερα και στην εποχή μας, την «χαλεπώς πονηρά», αυτά τα θεοτύπωτα λόγια, με αρμόδιο μελικό ένδυμα για μονιμότερη εντύπωση στις ψυχές μας». Συμμετέχουν (ως Αναγνώστες) οι Δημήτρης Νεραντζής (Πρωτοψάλτης-Άρχων Διδάσκαλος του Αποστόλου της του Χριστού Μεγάλης Εκκλησίας, πρώην Πρωτοψάλτης Ευαγγελιστρίας Τήνου), Θανάσης Βουγιουκλής (Πρωτοψάλτης ι. ν. Αγίων Πάντων Καστοριάς, πρώην Πρωτοψάλτης Ευαγγελιστρίας Τήνου) και Αχιλλέας Χαλδαιάκης (Πρωτοψάλτης προσκυνηματικού ι. ν. Αγίας Βαρβάρας) καθώς και ο Ζαχαρίας Καρούνης ως Κράχτης.
Την ίδια μέρα, στις 7 το απόγευμα, στην Αίθουσα Διδασκαλίας της Μεγάλης Μουσικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος, θα προηγηθεί διάλεξη του Γρηγορίου Στάθη με θέμα: «Η δραματουργία και μελοποίηση της Κλίμακας του Ιωάννου Σιναΐτου και νοερή αναγωγή στην έρημο του Σινά», και ελεύθερη είσοδο για το κοινό (με δελτία προτεραιότητας).
Τιμές εισιτηρίων: € 5,00 (Φοιτητικά ) - 9,00 - 15,00 - 22,00 - 30,00 (Διακεκριμένη Ζώνη)
Έναρξη προπώλησης: Τετάρτη 16 Νοεμβρίου
ΑΙΘΟΥΣΑ ΧΡΗΣΤΟΣ ΛΑΜΠΡΑΚΗΣ
· Megaron Plus
Χορηγοί Επικοινωνίας: GALAXY, ΙΝ.GR, CULTURENOW.GR
8 Δεκεμβρίου (Ώρα έναρξης 19:00)
Σε συνεργασία με τις Εκδόσεις Κέδρος
"Ο Τσίρκας στον κόσμο των ιδεών"
Συμπόσιο για τα 100 χρόνια από τη γέννηση του Στρατή Τσίρκα
Το Megaron Plus, έναν αιώνα μετά τη γέννηση του συγγραφέα, που με τις Ακυβέρνητες Πολιτείες όρισε ένα νέο κεφάλαιο, χωρίς προηγούμενο, στο ελληνικό μυθιστόρημα, επιστρέφει στο έργο του, για να ανιχνεύσει με το Συμπόσιο που διοργανώνει με τίτλο: ‘o Τσίρκας στον κόσμο των ιδεών’, τη λογοτεχνική του προσωπικότητα, να παρακολουθήσει την κίνησή του μέσα στον κόσμο των ιδεών, να τον συναντήσει στην εποχή του, να αναζητήσει τις σχέσεις του με την Ιστορία, τις ιδεολογίες, την αισθητική, τη νεολαία, τα ρεύματα.
Η Λίζυ Τσιριμώκου (καθηγήτρια Θεωρίας της Λογοτεχνίας και Συγκριτικής Γραμματολογίας στο Α.Π.Θ.), η Αγγέλα Καστρινάκη (καθηγήτρια Νεοελληνικής Φιλολογίας στο Πανεπιστήμιο Κρήτης), ο Αλέξης Ζήρας και ο Βαγγέλης Χατζηβασιλείου (κριτικοί λογοτεχνίας) συμμετέχουν στη συζήτηση, που γίνεται με τη φροντίδα και τον συντονισμό του δημοσιογράφου, διευθυντή του περιοδικού ‘Διαβάζω’, Γιάννη Μπασκόζου. Δυο παλιοί φίλοι του Στρατή Τσίρκα, ο ποιητής Τίτος Πατρίκιος και ο κριτικός Δημήτρης Ραυτόπουλος, θα παρέμβουν στη συζήτηση με προσωπικές μαρτυρίες από τη σχέση τους με τον άλλον αυτόν Αλεξανδρινό.
Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας
Η διανομή των δελτίων αρχίζει στις 17:30μμ
· Megaron Plus
Χορηγοί Επικοινωνίας: GALAXY, ΙΝ.GR, CULTURENOW.GR
13 Δεκεμβρίου
Φωτεινή Τσαλίκογλου Ζυράννα Ζατέλη:
«Τα πάθη της ψυχής και η Λογοτεχνία»
Ονειρεύτηκα πως είμαι καλά
Ποιο είναι το αντίδοτο στις κρίσεις που εισβάλλουν στη ζωή μας; Ποιος μας έχει υποσχεθεί ότι η ζωή είναι μόνο ωραία; Μπορεί η λογοτεχνία να μας προσφέρει απαντήσεις;
Στα ερωτήματα αυτά, η Φωτεινή Τσαλίκογλου –καθηγήτρια ψυχολογίας στο Πάντειο Πανεπιστήμιο και συγγραφέας- και η Ζυράννα Ζατέλη –συγγραφέας- θα επιχειρήσουν να δώσουν απαντήσεις με τη συζήτηση που θα έχουν στο πλαίσιο των εκδηλώσεων του Μegaron Plus, στις 13 Δεκεμβρίου, στις 7 το απόγευμα.
Η απόσταση ανάμεσα στο όνειρο και την πραγματικότητα, στην επιθυμία και τη διάψευσή της μεγαλώνει σε εποχές μεγάλων και μεταμορφωτικών κρίσεων, όπως αυτή που ζούμε. Υπάρχει όμως αυτό που έχουμε φανταστεί; Η διαρκής ευφορία της ύπαρξης, ο απρόσκοπτος τρόπος βίωσης, η αδιατάρακτη καθημερινότητα; Μπορούμε να σκεφτόμαστε και να σχεδιάζουμε το μέλλον χωρίς τους αιφνιδιασμούς της συγκυρίας και της έκπληξης; Είμαστε φιλόξενοι στο απρόβλεπτο και στην απώλεια του ελέγχου;
Από διαφορετικούς δρόμους και με πολλά δικά τους βιβλία στις αποσκευές τους, η ψυχολόγος και η συγγραφέας θα αντιμετωπίσουν την ουτοπία του ακυρωμένου ονείρου με μια περιήγηση στη λογοτεχνία και τους ήρωες της, για να αντλήσουν από εκεί «υποδείξεις» ζωής και παραδείγματα μεταμόρφωσης της οδύνης, της οργής, της θλίψης και της ανησυχίας, σε δημιουργία και στοχαστική προσαρμογή.
Για την Τσαλίκογλου και την Ζατέλη η λογοτεχνία επιμένει σε αυτό που πάντα ήταν: μια ιαματική δυνατότητα υπέρβασης, η αναζήτηση ενός άλλου τρόπου για να υπάρχεις, ένας διάλογος με τους πρωταγωνιστές της, η ανακάλυψη αναλογικών προτύπων για τις δικές μας απώλειες, τις φθορές, τον έρωτα, το φόβο, την απογοήτευση.
Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας
Η διανομή των δελτίων αρχίζει στις 17:30μμ
· Χριστούγεννα Στο Μέγαρο
13 & 14 Δεκεμβρίου 2011 (Ώρα έναρξης: 20:30)
Παιδική Χορωδία της Ακαδημίας Βίκτορ Ποπόφ της Μόσχας
Χορηγοί Επικοινωνίας: MEGA, ΣΚΑΙ, ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ, ΟΙ ΕΡΕΥΝΗΤΕΣ, ΣΚΑΙ 100.3, ΜΕΛΩΔΙΑ, ATHENS DEE JAY, ROCK FM, CULTURENOW.GR
Το μαγικό μουσικό κουτί των Χριστουγέννων ανοίγει φέτος στο Μέγαρο με τους νεαρούς τραγουδιστές της Παιδικής Χορωδίας της Ακαδημίας Βίκτορ Ποπόφ της Μόσχας. Οι κοσμογυρισμένοι μικροί χορωδοί με τις υπέροχες δροσερές φωνές τους θα παρουσιάσουν μια πανδαισία από αγαπημένες χριστουγεννιάτικες μελωδίες της λόγιας και λαϊκής μούσας (έργα Μπαχ, Γκουνό, Σαιν-Σανς, Λούτσι, Βέρντι και Κατσίνι αλλά και παραδοσιακά τραγούδια και κάλαντα από τη Ρωσία και πολλές άλλες χώρες). Τη χορωδία διευθύνει ο Αλεξέι Πετρόφ.
Στις εμφανίσεις τους στο Μέγαρο, τα νεαρά μέλη της Χορωδίας της Ακαδημίας Βίκτορ Ποπόφ συμπράττουν με τρεις επιτυχημένους σολίστ: την Λιούμποφ Βέζνικ, αξιόλογη εκπρόσωπο της Ακαδημίας Βίκτορ Ποπόφ (εκκλησιαστικό όργανο), τον Αντρέι Ίκοφ, βασικό τρομπετίστα της ορχήστρας του θεάτρου Μπολσόι και τη νεαρή σοπράνο Σβετλάνα Κασυάν, μια από τις πιο άξιες εκπροσώπους της νέας γενιάς των σολίστ της Ακαδημίας Βίκτορ Ποπόφ, απόφοιτο του Κρατικού Ωδείου της Μόσχας και κάτοχο του βραβείου Σαλιάπιν (2010).
Η Παιδική Χορωδία της Ακαδημίας Βίκτορ Ποπόφ όπου εμφανίζεται αποσπά ενθουσιώδη σχόλια. Σύμφωνα με τη διεθνή μουσική κριτική, τα μέλη της Χορωδίας είναι «οι πραγματικοί πρωταθλητές του τραγουδιού a cappella». Φημίζονται για την «εκπληκτική τους φωνητική ομοιογένεια, την άψογη τεχνική τους, τη συναισθηματική ερμηνεία τους, το εύρος της μουσικής τους εκφραστικότητας και την εντυπωσιακή πολυσχιδία των ηχοχρωμάτων των φωνών τους». Η Ακαδημία Ποπόφ της Μόσχας είναι η πιο έγκυρη ανώτατη σχολή για τραγουδιστές, χορωδούς και διευθυντές χορωδίας. Την ίδρυσε πριν από 20 χρόνια ο Βίκτορ Ποπόφ (1936-2008) πάνω στα πρότυπα της περίφημης Χορωδιακής Σχολής Αλεξάντερ Σβεσνίκοφ ο οποίος ανέτρεψε την τυπική αντίληψη περί τετράφωνης σύνθεσης των χορωδιακών συνόλων, καθώς συνδύασε για πρώτη φορά ανδρικές και γυναικείες φωνές με χορωδία αγοριών. Η ιδιαίτερη σύνθεση της Χορωδίας, της επιτρέπει να ερμηνεύει όλα τα είδη χορωδιακής μουσικής με έναν εντελώς ξεχωριστό ήχο. Η Χορωδία έχει εμφανιστεί στη Ρωσία, στην Ευρώπη, την Ασία, τις ΗΠΑ και τον Καναδά και προσκαλείται στα μεγαλύτερα φεστιβάλ (Μπρέγκεντς, Κολμάρ, Μόσχας, Μοτσαρτιάνα κλπ.). Έχει συνεργαστεί με αρχιμουσικούς όπως ο Φεντοσέγεφ, ο Σπιβάκοφ, ο Ροζντεστβένσκι, ο Κιταγένκο, ο Ρίλλινγκ κ.ά., και με κορυφαίους λυρικούς τραγουδιστές όπως η Μονσερά Καμπαγέ, η Άντζελα Γκεοργκίου και ο Ντμίτρι Χβοροστόβσκι.
Τιμές εισιτηρίων: € 8,00 (Φοιτητικά ) - 14,00 - 25,00 - 35,00 - 50,00 (Διακεκριμένη Ζώνη)
Έναρξη προπώλησης: Τρίτη 22 Νοεμβρίου
ΑΙΘΟΥΣΑ ΧΡΗΣΤΟΣ ΛΑΜΠΡΑΚΗΣ
· Rising Stars
Η σειρά Rising Stars υποστηρίζεται από την Ευρωπαϊκή Ένωση
Χορηγοί Επικοινωνίας: IN.GR, CULTURENOW.GR, MONOPOLI.GR
14 Δεκεμβρίου 2011 (Ώρα έναρξης 20:30)
Khatia Buniatishvili, ρεσιτάλ πιάνου
Ως “Ανατέλλον Άστρο” (Rising Star) για την χρονιά 2011 έχει προτείνει ο Μουσίκφεράιν και το Κοντσέρτχαους της Βιέννης την εικοσιτετράχρονη γεωργιανή πιανίστα Κάτια Μπουνιατισβίλι. Το φιλόμουσο κοινό θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει έργα Liszt, Chopin και Στραβίνσκι από μία ήδη διακεκριμένη αλλά και πολλά ακόμη υποσχόμενη καλλιτέχνιδα.
Ήδη από πολύ μικρή ηλικία έγινε φανερό το ταλέντο της Μπουνιατισβίλι. Πήρε τα πρώτα μαθήματα από την μητέρα της στην Γεωργία και η πρόοδός της ήταν τόσο ταχεία, ώστε στα έξι της χρόνια να κάνει το ντεμπούτο της, συνοδευόμενη από ορχήστρα. Η αναγνώριση ήρθε γρήγορα και ακολούθησαν προσκλήσεις από την Ευρώπη και την Αμερική.
Στις συμμετοχές της σε διεθνείς διαγωνισμούς έδρεψε διακρίσεις όπως το Ειδικό Βραβείο του Διαγωνισμού Πιάνου Horowitz στο Κίεβο το 2003, και το πρώτο βραβείο της Υποτροφίας Elizabeth Leonskaya. Την ίδια χρονιά ο Όλεγκ Μάιζενμπεργκ την έπεισε να συνεχίσει τις σπουδές της στην Ακαδημία Μουσικής και Δραματικής Τέχνης της Βιέννης. Το 2008 πήρε την τρίτη θέση στον Διαγωνισμό Arthur Rubinstein, καθώς και τον τίτλο του Καλύτερου Ερμηνευτή και το Βραβείο Κοινού.
Έως τώρα έχει εμφανιστεί σε πολλά διεθνή φεστιβάλ, όπως αυτό του Verbier, του Gstaad, της Saratoga αλλά και στο Martha Argerich project, στο Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου του Gidon Kremer και στο La Roque d’Antheron Festival. Επίσης έχει συμπράξει με την Φιλαρμονική του Ισραήλ και της Αγίας Πετρούπολης, την Ορχήστρα της Φιλαδέλφεια υπό τον Λάρρυ Φόστερ, την Συμφωνική Ορχήστρα του Αμβούργου, την Φιλαρμονική του Ρόττερνταμ με τον Andrey Boreyko κ.α.
Το 2009 ακολούθησε τουρνέ στην Σκάλα του Μιλάνο, την Ρώμη, την Παβία και την Κωνσταντινούπολη με την Κρεμεράτα Μπάλτικα και τον Gidon Kremer, μετά την επιτυχημένη ερμηνεία του Διπλού Κονσέρτου για Πιάνο του Μέντελσον στον Μουσίκφεράιν της Βιέννης. Η Κάτια Μπουνιατισβίλι έχει δρέψει εγκωμιαστικές κριτικές τόσο σε ρεσιτάλ όσο και σε κονσέρτα μουσικής δωματίου σε γνωστές αίθουσες όπως το Wigmore Hall του Λονδίνου, το Κονσέρτγκεμπάου του Άμστερνταμ και ο Μουσίκφεράιν της Βιέννης.
Δεν είναι λίγοι οι μουσικοί και οι μουσικοκριτικοί που βλέπουν στο πρόσωπό της μία μεγάλη ανερχόμενη πιανίστα. Ήδη το ΒΒC την έχει χρίσει ως “ New Generation Artist” για τις δύο επόμενες σεζόν. Το 2010 έλαβε τη διάκριση του Ιδρύματος Borletti-Buitoni και ακολούθως υπέγραψε αποκλειστική συνεργασία με την Sony.
Τιμές εισιτηρίων: € 5,00 (Φοιτητικά ) - 12,00 - 20,00
Έναρξη προπώλησης: Τετάρτη 23 Νοεμβρίου
ΑΙΘΟΥΣΑ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΣ
· Χριστούγεννα Στο Μέγαρο
16 - 23 & 25 - 30 Δεκεμβρίου 2011 απογευματινές και βραδυνές παραστάσεις
Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι: «Η λίμνη των κύκνων»
Χορηγοί Επικοινωνίας: MEGA, ΣΚΑΙ, ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ, ΟΙ ΕΡΕΥΝΗΤΕΣ, ΣΚΑΙ 100.3, ΜΕΛΩΔΙΑ, ATHENS DEE JAY, ROCK FM, CULTURENOW.GR, DANCEPRESS.GR, DANCETHEATER.GR
Αστέρια του χορού που πρωταγωνιστούν στις μεγαλύτερες σκηνές του κόσμου, από τα Μαρίινσκι, το Κρεμλίνο, το Κόβεντ Γκάρντεν, την Όπερα του Παρισιού, το American Ballet Theatre, το Αγγλικό Εθνικό Μπαλέτο, το Κρατικό Μπαλέτο του Βερολίνου φθάνουν στην Αθήνα με σκοπό να σαγηνεύσουν τους μικρούς και μεγάλους φίλους του κλασικού μπαλέτου. Η Αλίνα Κογιοκάρου και η Ταμάρα Ρόχο από το Κόβεντ Γκάρντεν, η Αλίνα Σόμοβα και η Εβγκενία Ομπράτσοβα από το Μαρίινσκι, η Βερόνικα Πάρτ από το American Ballet Theatre, η Φερνάντα Ολιβέιρα από το Αγγλικό Εθνικό Μπαλέτο, η Ιάνα Σαλένκο από το Κρατικό Μπαλέτο του Βερολίνου, η Αλεξάντρα Τιμοφέεβα από το Μπαλέτο του Κρεμλίνου, όλες χορεύτριες- αστέρια, ερμηνεύουν στις παραστάσεις της Αθήνας τον άσπρο και τον μαύρο κύκνο, την Οντέτ και την Οντίλ και μας παρασύρουν, με την άψογη τεχνική και τη δραματικότητά τους, στο ρομαντικό πάθος του σεναρίου και στην απόλαυση της επικής μουσικής του Τσαϊκόφσκι. Τους πρωταγωνιστές πλαισιώνουν οι υπέροχοι ‘κύκνοι’ του Μπαλέτου του Κρεμλίνου. Καλλιτεχνικός διευθυντής του Μπαλέτου είναι ο Αντρέι Πετρόφ.
Από τα πιο αγαπημένα μπαλέτα στον κόσμο, το κλασικό αριστούργημα του Πιοτρ Ιλιτς Τσαϊκόφσκι ανεβαίνει από τις 16 έως και τις 23 Δεκεμβρίου και μέσα στην καρδιά των Χριστουγέννων από τις 25 έως τις 30 Δεκεμβρίου, για 22 παραστάσεις (απογευματινές και βραδινές) στην Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη του Μεγάρου Μουσικής. Το αριστούργημα του Πιοτρ Ιλιτς Τσαϊκόφσκι ‘Η λίμνη των κύκνων’ σε χορογραφία Λεβ Ιβάνοφ, Μαριούς Πετιπά και Αλεξάντρ Γκόρσκι παρουσιάζεται στο Μέγαρο με χορογραφικές παρεμβάσεις του Αντρέι Πετρόφ, σκηνικά: Στανισλάβ Μπενέντικτοφ και κοστούμια της Όλγα Πολιάνσκαγια.
Τιμές εισιτηρίων: Απογευματινές παραστάσεις: € 25,00 - 40,00 - 50,00 - 65,00 (Διακεκριμένη Ζώνη)
Φοιτητικά-Παιδικά: Έκπτωση 50% επί της τιμής της κάθε ζώνης
Βραδινές παραστάσεις: € 35,00 - 50,00 - 60,00 - 75,00 (Διακεκριμένη Ζώνη)
Φοιτητικά-Παιδικά: Έκπτωση 50% επί της τιμής της κάθε ζώνης
Έναρξη προπώλησης: Τετάρτη 2 Νοεμβρίου
ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ ΤΡΙΑΝΤΗ
· Ειδικές Εμφανίσεις
Βραδινές παραστάσεις: 22, 23, 26, 27, 28, 29 & 30 Δεκεμβρίου (Ώρα έναρξης: 20:30)
Απογευματινές παραστάσεις: 23, 26 & 30 Δεκεμβρίου (Ώρα έναρξης: 17:00)
Θάνος Μικρούτσικος: «Ταξιδεύοντας με τον Σταυρό του Νότου»
Ένα μουσικό παραμύθι
Χορηγοί Επικοινωνίας: MEGA, ΣΚΑΙ, ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ, ΟΙ ΕΡΕΥΝΗΤΕΣ, ΣΚΑΙ 100.3, ΜΕΛΩΔΙΑ, GALAXY, CULTURENOW.GR
Το «Σταυρό του Νότου», αιχμή του δόρατος της τραγουδοποιΐας του, διασκεύασε ο Θάνος Μικρούτσικος ως μία μουσική παράσταση για παιδιά, νέους και ενήλικες, πραγματοποιώντας το όνειρό του, να φέρει το έργο του Καββαδία κοντά και στις νεαρότερες ηλικίες.
Στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης, ειδικά διαμορφωμένη σαν ένα μεγάλο καράβι, θα μας ταξιδέψει προς τον κόσμο της φαντασίας μέσα από ένα περιπετειώδες και γοητευτικό ‘μουσικό παραμύθι, εμπνευσμένο από την ποίηση του Νίκου Καββαδία, που ζωντανεύει επί σκηνής με τρόπο αφηγηματικό και θεατρικό, με μουσική και χορό.
Οι δημοφιλείς συνθέσεις του Θάνου Μικρούτσικου – με τον ίδιο, φυσικά, παρόντα και σε ρόλο ερμηνευτή – συνταξιδεύουν με τα κείμενα που έγραψε η συγγραφέας Μαρία Παπαγιάννη, εμπνευσμένη από τις μαγικές εικόνες που ξεπροβάλλουν από τα κείμενα του Καββαδία αλλά και άλλες, προερχόμενες από γνωστά ναυτικά παραμύθια, ελληνικά και ξένα. Ένα διαφορετικό χριστουγεννιάτικο πολυθέαμα που απευθύνεται στη φαντασία και την ωριμότητα των παιδιών αλλά και στην ευαισθησία των μεγάλων, με τη συμμετοχή σπουδαίων τραγουδιστών, μουσικών, ηθοποιών και χορευτών: τους σπουδαίους παραμυθάδες-τραγουδιστές Χρήστο Θηβαίο, Κώστα Θωμαΐδη, Ρίτα Αντωνοπούλου και Άννα Λινάρδου, τους μουσικούς Θύμιο Παπαδόπουλο (στα πνευστά) και Νίκο Τουλιάτο (στα κρουστά), τους ηθοποιούς Χρήστο Μαλάκη και Νικόλα Αγγελή αλλά και τις χορογραφίες της Σεσίλ Μικρούτσικου. Τη σκηνοθετική επιμέλεια της παράστασης έχει ο Θάνος Μικρούτσικος.
Τιμές εισιτηρίων: € 14,00 - 25,00 - 35,00 - 50,00 (Διακεκριμένη Ζώνη)
Φοιτητικά-Παιδικά: Έκπτωση 50% επί της τιμής της κάθε ζώνης
Έναρξη προπώλησης: Δευτέρα 7 Νοεμβρίου
ΑΙΘΟΥΣΑ ΧΡΗΣΤΟΣ ΛΑΜΠΡΑΚΗΣ
|
